W BIS sztuka i projektowanie zapewniają uczniom platformę do wyrażania siebie, pobudzania wyobraźni, kreatywności i rozwijania uniwersalnych umiejętności. Studenci odkrywają i przekraczają granice, aby stać się refleksyjnymi, krytycznymi i zdecydowanymi myślicielami. Uczą się, jak artykułować osobiste reakcje na swoje doświadczenia.
Brytyjski artysta Patrick Brill zaproponował, że „cały świat jest szkołą artystyczną – wystarczy tylko nawiązać z nią twórczy kontakt”. To zaangażowanie ma szczególnie przemieniający charakter we wczesnym dzieciństwie.
Dzieci, które dorastają, tworząc i oglądając sztukę – czy to sztukę wizualną, muzykę, taniec, teatr czy poezję – nie tylko mają większą siłę do wyrażania siebie, ale także mają silniejsze umiejętności językowe, motoryczne i podejmowania decyzji, a także są częściej osiąga sukcesy w innych przedmiotach szkolnych. W miarę dorastania kreatywność staje się atutem w potencjalnych miejscach pracy – nie tylko w sztuce i branżach kreatywnych, ale poza nimi.
Britannia International School Art & Design obejmuje obrazy, rysunki, fotografie i prace mieszane. Dzieła sztuki odzwierciedlają ambitną wyobraźnię i różnorodność twórców jutra.
Nasza nauczycielka sztuki i projektowania, Daisy Dai, ukończyła nowojorską Akademię Filmową na kierunku fotografia. Pracowała jako fotoreporter-stażysta dla amerykańskiej organizacji charytatywnej Young Men's Christian Association. W tym okresie jej prace ukazywały się w Los Angeles Times. Po ukończeniu studiów pracowała jako redaktorka wiadomości w hollywoodzkiej telewizji chińskiej i niezależna fotoreporterka w Chicago. Przeprowadziła wywiad i sfotografowała Hong Lei, byłego rzecznika Ministerstwa Spraw Zagranicznych i obecnego Konsula Generalnego Chin w Chicago. Daisy ma 6-letnie doświadczenie w nauczaniu sztuki i projektowania oraz przygotowywaniu portfolio artystycznego do przyjęcia na studia. Jako artystka i nauczycielka zazwyczaj zachęca siebie i uczniów do tworzenia dzieł sztuki za pomocą różnych materiałów i kolorów. Najważniejszą cechą sztuki współczesnej jest to, że nie ma ona żadnych ograniczeń ani cech definiujących, a charakteryzuje się różnorodnością mediów i stylów. Otrzymujemy więcej możliwości wyrażania siebie poprzez wykorzystanie wielu różnych form, takich jak fotografia, instalacja, performance.
„Nauka plastyczna może zwiększyć pewność siebie, koncentrację, motywację i pracę zespołową. Chciałbym pomóc każdemu uczniowi w doskonaleniu umiejętności kreatywności, wyrażaniu emocji i dać mu możliwość zaprezentowania swojego talentu”.